Photoshop har dussintals sätt att blanda färger. Prova de metoder du tror kommer att fungera för dina mål. Med övning kan du vänja dig vid effekterna av varje verktyg, och du kan blanda och matcha färger för att skapa unika stilar.
Steg
Metod 1 av 2: Ställa in blandningsläge
Steg 1. Justera borstverktyget (tillval)
Välj pensel eller pennaverktyg i verktygspanelen till vänster på skärmen. Öppna borstepaletten med knappen Fönster → Penslar i toppmenyn eller genom att klicka på markeringen som ser ut som ett pappersark ovanför alternativfältet. Justera storleken och formen på ditt penselverktyg till ditt projekt
- Det är okej att använda de inbyggda borstarna om du är ny på Photoshop. Du kommer att märka om borsten är för stor eller för liten, och du kan alltid återgå till den här menyn för att göra ändringar.
- Välj en "hård kant" för full kontroll när du använder penseln, eller en "mjuk kant" för en pensel med fler blandade slag.
Steg 2. Leta efter alternativet blandat läge
Om du har valt en pensel eller penna kan du aktivera blandningsläge med hjälp av rullgardinsmenyn ovanför alternativfältet. Var och en av dessa lägen använder en annan formel för att blanda en ny färg till en befintlig färg på duken. De vanligaste alternativen beskrivs nedan.
- I vissa versioner av Photoshop kan du ändra blandningsläget från penselpaletten.
- Äldre versioner av Photoshop kanske inte har mixläge
Steg 3. Välj normalt läge för att hålla färgerna åtskilda
I normalt läge blandar Photoshop inte färgerna alls. När du använder penselverktyget täcker den blandade färgen färgen under. När du använder redigeringsverktyget maskerar dina redigeringar den befintliga färgen. Du kommer förmodligen inte använda detta för blandning, men det är en bra idé att förstå hur programvarans inbyggda blandningsläge fungerar.
Detta kallas tröskel när du arbetar med bitmapps- eller indexfärgsbilder. I det här fallet kommer den resulterande färgen att vara den närmaste och troligaste färgen på färgkartan
Steg 4. Blandning i överlagringsläge
Detta blandningsläge är mycket populärt eftersom det kan göra ljusa områden ljusare och mörka områden mörkare. Slutresultatet är en bild med mer synliga höjdpunkter och skuggor, och åtgärdar problemet där bilden har över eller underexponering.
Om du är intresserad av teknikkens detaljer kan du använda formlerna för multiplikation och skärm som beskrivs nedan
Steg 5. Mörkna basfärgen
Det finns flera sätt att mörka färger, som alla fungerar annorlunda:
- I mörkare läge kommer varje röd, grön och blå pixel att jämföras med den nya färgen du lägger till. För var tredje jämförelse blir det mörkaste värdet den slutliga bilden.
- I flergångsläget "multipliceras" varje penseldrag med den nya färg- och basfärgtexten. Du kan fortsätta lägga till penseldrag och göra resultatet mörkare.
- Läget Mörkare färg fungerar på samma sätt som mörkare läge, men det jämför två pixlar som en enhet oavsett röda, grönblå (RGB) värden. Varje pixel förblir den gamla färgen eller en ny färg beroende på vilken som är mörkare.
- Linjärt brännläge gör alla färger mörkare, men tenderar att göra fler områden i färgen svartare och mörkare än andra lägen.
- Färgbränningsläget liknar Linjär bränning för mörka färger, men effekten är mindre märkbar i ljusa färger. Resultatet är större kontrast och mättnad.
Steg 6. Beskriv bilden
Varje metod för att göra en bild mörkare har en omvänd formel för att göra en bild ljusare:
- I ljusare läge jämförs de röda, gröna och blå värdena för basen och blandade färger. Ljusare värden i blandade färger används för att göra bilden ljusare.
- Använd skärmläge för att göra något mörkare än vitt mindre synligt.
- Använd en ljusare färg för att helt ersätta de mörka områdena med en blandad färg.
- Linjär Dodge (Lägg till) lägger till två färger tillsammans. Om båda färgerna är vita blir resultatet helt vitt. Om de två färgerna är svarta blir det ingen förändring.
- Färg Dodge har mindre effekt på mörka färger, vilket ger större kontrast.
Steg 7. Ändra förgrundsfärgen och bakgrundsfärgen
Bakom och Clear -lägen kan aktiveras på lagerlagda bilder. Om du väljer Bakom -läge placeras en färg bakom lagret och visas endast i transparenta områden. Clear -läget är i huvudsak ett suddgummi, vilket gör alla pixlar framför bakgrunden transparenta.
Steg 8. Justera bildtexterna med skillnadsläget
Detta läge kommer att jämföra bildtextsvärdena i basen och blanda färgerna, vilket skapar ett värderesultat genom att dividera det lilla värdet med det stora värdet. Detta kommer att föra höjdpunkten närmare den blandade färgen, antingen när den är mörkare eller ljusare än basfärgen.
Steg 9. Ångra färgen med Subtrahera eller Dividera
Matematiskt gör dessa två funktioner exakt vad du kan förvänta dig för två färgvärden. Praktiskt sett betyder det att samma två färger kommer att gå mer mot svart när du använder Subtrahera, och mer till vitt när du använder Divide.
Steg 10. Slumpmässigt färgerna med upplösningsläget
Denna funktion används ofta för specialeffekter, inte för att redigera foton. Blandade färger kommer att spridas eller suddiga istället för att övergå smidigt. Detta är en gammal effekt.
Steg 11. Justera de specifika värdena
De återstående lägena har mindre effekt. Var och en av dessa lägen ersätter ett värde för basfärgen med ett värde som motsvarar blandningsfärgen. Alla egenskaper förblir desamma.
- Nyans (till exempel en liknande typ av röd färg)
- Mättnad (låg mättnad ser mer grå ut, medan hög mättnad ser skarpare ut)
- Luminans (gör ljusa eller svaga färger synliga)
Steg 12. Lägg till färg på den svartvita bilden
Färgläge ersätter nyans och mättnad med sina blandade färgvärden, vilket håller Luminansen i basfärgen densamma. Det används vanligtvis för att lägga till färg på en svartvitt bild.
Metod 2 av 2: Andra blandningsmetoder
Steg 1. Prova en gradientmix
Titta in i hinkfyllningsverktyget i verktygspanelen. Klicka och håll kvar tills alternativet Verktyg visas. Välj "lutning", klicka sedan på i lutningsfältet ovan. Justera nyansen och värdet som du vill. Välj ett område med Lasso Tool eller Magic Wand, justera sedan lutningen genom att klicka och dra. Resultatet är en smidig övergång av de två färgerna.
Steg 2. Kopiera och ta bort
Gör en kopia av lagret eller området du försöker justera. Lägg det på ett nytt lager ovanför det ursprungliga lagret. Välj ett suddgummiverktyg med släta, tunna kanter, med en blandningsopacitet på cirka 5 och 20%. Ta långsamt bort det översta lagret tills du får den effekt du vill ha.
Steg 3. Ställ in lagrets opacitet
Om du har två eller flera lager som du vill stapla justerar du opacitetsstorleken ovanför varje lagers namn. Detta styr hur transparent varje lager är.
Steg 4. Justera blandningsinställningarna på din surfplatta
Välj en pensel och hitta tablettalternativet i penselinställningspanelen. Använd "överföring" och penselsatsen för att justera opaciteten beroende på det tryck du applicerar på surfplattan. Du kan använda detta med en mängd olika borstformer och typer, men det finns många anpassade alternativ från online -borstmakare som ger en tjock eller oljeborstad känsla.
När du har valt överföringsborsten väljer du den färg du vill blanda och borstar den försiktigt på basbilden
Steg 5. Justera med smetverktyget i verktygspanelen, dvs knappen med fingersymbolen
Välj din mjuka, runda smetverktygsborste i din penselpanel och gör densiteten 20%. Smetfärger nära gränsen för en målning-liknande gör övergångar.
Du kan behöva spela med värdet för fläckar i den övre fältet för att få den effekt du vill ha
Steg 6. Skapa blandningsmasken
Lägg en färg ovanpå den andra i två lager. Klicka på knappen Ny lagermask i panelen Lager bredvid det översta lagret. Välj masken och applicera en vit till svart lutning inuti masken. Det 100% svarta området visar bara det nedre lagret och det 100% vita området visar bara det översta lagret.
Steg 7. Täck med ett suddigt filter
Välj det gränsområde du vill blanda. Flytta markören till Filter → Blå → Gaussisk oskärpa i toppmenyn. Justera suddighetsnivån efter smak. För att upprepa detta, välj ytterligare områden med Lasso -verktyget och tryck sedan på Ctrl+F för att använda samma filter.
Använd kommando+F på en Mac
Steg 8. Oskärpa vektorbilderna tillsammans
Om du använder vektorgrafik skapar du två vektorformer med olika färger. Ändra egenskapen för att lägga till en fjäderradie. Formerna suddas ut runt kanterna och blandar allt som ligger nära varandra. Öka fjäderradievärdet för en större effekt.
Steg 9. Imitera färgeffekten med en penselblandare
Välj Mixer Brush från verktygspanelen symboliserad med bilden av en pensel och en droppe färg. (I andra versioner måste du hålla ned penselikonen för att få fram dessa alternativ.) Kolla in menyn Penselinställningar för att kolla in några av de nyare alternativen. Var och en av dessa alternativ kommer att efterlikna en målares teknik, till exempel att dra två färger från våt färg tillsammans.
Tips
- Efter blandning, för ännu mer övergång, välj en färg från den resulterande blandningen och blanda igen. Fortsätt med detta tills du får samma övergång med en mindre synlig "färgkant".
- Om ett verktyg inte fungerar som du förväntade dig hittar du verktygsinställningsikonen till vänster i verktygsfältets markeringsfält. Högerklicka (eller kontrollklicka på en Mac) och välj Återställ verktyg för att återgå till de ursprungliga inställningarna.
- Var uppmärksam på ytkvaliteten på det material du imiterar. Olika material har olika reflektionsvärden och mjukare eller grövre övergångsfärger. Tänk också på alla ljuskällor som påverkar objektet. Är ljuset varmt eller kallt? Ljus eller ljus?
