Förmågan att rita är något du kan öva ständigt. På teckningsområdet hittar du alltid utrymme att kontinuerligt förbättra dina färdigheter. Om du tänker skärpa den här färdigheten finns det tre huvudområden du kan fokusera på. Den första är konstruktionen eller byggandet av ämnet. Slumpmässigt att skissa konstruktioner på papper är en viktig vana som kan spara tid och ge konsekvens när du vill rita samma objekt i olika poser. Ett annat område är förenkling, eller att bryta ner ämnet i dess mest grundläggande element. Slutligen bör du fokusera på att uttrycka volym och vikt genom ljusa områden och skuggområden. Att förbättra dina teckningsförmågor tar tid och hårt arbete, men genom att följa tipsen nedan kan du definitivt göra det.
Steg
Metod 1 av 3: Använda konstruktion
Steg 1. Gör en skiss av godtyckliga experimentlinjer
Använd en lätt penna och radera linjerna när du är klar med att rita. På så sätt kan du skissa massor av tunna testlinjer tills du får linjerna rätt, utan att papperet blir smutsigt.
- Alternativt kan du använda en blå penna som inte syns när den skannas och kopieras.
- Många konstnärer använder Col-Erase blå pennor.
Steg 2. Studera modellbladet för att se hur karaktärerna är konstruerade
Modellbladet har flera skisser av en enda animerad karaktär i olika poser och uttryck. Detta blad används för att standardisera karaktärernas utseende när flera animatörer arbetar tillsammans med projektet. Om du tittar på modellbladet kan du förstå att varje karaktär har en specifik konstruktionsorder som fungerar som grund.
Många modellblad är lätt tillgängliga på internet
Steg 3. Använd anatomiböcker som referens för människor och djur
Grey's Anatomy -serien är till exempel ett tv -program som kan hjälpa dig att lära dig mer om konstruktionen av människokroppen. Efter att ha sett den kan du tillämpa denna kunskap på bilder i olika poser.
Metod 2 av 3: Förenkla och minska
Steg 1. Ignorera detaljer när du börjar skissa
Ta dig tid att analysera och dela upp det i dess grundläggande delar. Lär dig att se igenom röran och klipp ut de oviktiga elementen. Rita bara de viktiga delarna. När du har tränat denna metod kommer du att kunna rita vad som helst.
Steg 2. Rita upp och ner
Att rita omvänt hjälper dig att bli av med det du "tror" du ser och inkludera det du "verkligen" ser. Det enklaste sättet att rita upp och ner är att rita från ett foto, bara vända fotot och börja rita.
Alternativt, om du arbetar utifrån en referensskiss, kan du vända referensskissen
Steg 3. Skapa en skiss på 30 sekunder
Detta kommer att hjälpa eftersom du inte behöver tänka på detaljerna. Skissa så många som möjligt.
Träna på snabba skisser när du är ute och reser (till djurparken, på bussen, i parken, etc.). Denna metod kan träna dig att rita de mest grundläggande elementen i objekt och använda referensmaterial som kan utvecklas senare
Steg 4. Se dig omkring och fråga,”Hur ritar du det objektet?
”Vana dig att visuellt analysera din omgivning, även om du inte håller en penna och papper. Tänk dig att du bryter ner något i sin mest grundläggande form. Du kanske kan se världen på ett helt nytt sätt.
Metod 3 av 3: Volym upp
Steg 1. Öva på att rita skuggområden och ljusa områden
Varje objekt har en volym och en vikt, som när ljuset träffar det skapar skuggområden och ljusa områden. Istället för att rita objektets kontur, börja med att skissa en balanserad separation mellan ljus- och skuggområdena.
- Skuggområden används vanligtvis på platta former och grafik. Vissa delar kan vara mörkare än andra, men alla skuggområden bör fortfarande ha ett minimum av kontrast och textur. Använd sidan av kolpennan för att rita skuggformer, istället för att skriva rader.
- Gör övergången från skuggor till ljusa områden med mellanfärgerna. I det här avsnittet skapar du en kontrastgradering genom att rita mörka färger från skuggområdena och ljusa färger från de ljusa områdena.
- Ljusa områden kan ha textur, beroende på objektet som ritas. Det kan också finnas områden som inte har någon textur.
Steg 2. När du använder linjer för att rita, visa volym genom att variera vikterna på linjerna
Håll en kolpenna som du skulle göra med en pensel. Använd den skarpa änden av pennan för att skapa tunna linjer och kanterna för att göra mjukare, tjockare linjer. Du kan också göra linjeövergångar från tjockt till tunt för en spetsig känsla (bra för linjer som går från skugga till ljus).
Steg 3. Var uppmärksam på ljuskällans riktning och se hur skuggan faller
Om du ritar personligen, gå runt modellen eller föremålet och observera det från olika vinklar.
Steg 4. Skapa ämnesutskriften
Om du har svårt att hitta rätt ljus- och skuggområden, skapa en grundläggande modell av motivet med en lerform. Det behöver inte vara perfekt. I huvudsak hjälper dessa utskrifter dig att se hur ljuset studsar från former och skapar områden med ljus och skugga.
Steg 5. Öva på att rita negativt utrymme
Negativt utrymme är hela utrymmet som finns mellan objekt. Att observera negativt utrymme kan hjälpa dig att förstå volym, samt mäta avståndet mellan objekt.
Som en övning kan du bara rita det negativa utrymmet (i stället för objektet). Denna metod är särskilt effektiv när du arbetar med ett svårare medium, till exempel kol
Steg 6. Använd dramatisk belysning
Detta är ett knep du kan använda för att få en bild att sticka ut: dramatisk belysning tar fram kontrast och skapar skuggor som ofta ger en illusion av att vara verkliga.
