Voice over finns i nästan alla typer av video. Kort sagt, voiceover är någons röst som hörs när en video spelas upp, även om han inte visas direkt i den. Från reklamfilmer till filmer, voiceovers är ett bra sätt att förmedla information till publik som kanske inte är möjligt på något annat sätt. Tack vare avancerad ljudteknik som mikrofoner, datorer och ljudutrustning kan voice-overs enkelt göras hemma.
Steg
Metod 1 av 3: Förbereda videor för Voice Over
Steg 1. Skriv ett manus
Om du ska kommentera en video, som en YouTube -video, måste du titta på videon några gånger för att få känslan och känslan av videon. Det är mycket viktigt att förbereda manuset för voice-over. Du måste veta hur länge du pratar med, vem du pratar med, när du pratar och vad du ska säga. Även om manuset kan ändras för att passa videon, måste du fortfarande göra lite planering.
Steg 2. Förstå din rösts roll i videon
I allmänhet finns det två typer av röstverkande som används för två olika typer av videor. Ljudstilen du väljer beror på manus och video:
- Conversational Voice-Overs eller Conversation Voiceover används i animeringar, filmer och vissa annonser. Kännetecknet för denna stil är en röst som låter tydlig och naturlig som om du pratar med en video/publik.
- Hard Sell/Announcer Voice-Overs eller Sändare Voice-over används i reklam och evenemang. I denna voice-over-stil talar du om människor istället för att prata med människor. Du får uppmärksamhet och ger rubriker. Din röst låter skarp och officiell.
Steg 3. Ställ in en bra mikrofon och en dator för inspelning
Många bärbara datorer har mikrofoner som kan spela in ljud av måttlig kvalitet, men det är bäst om du har en mikrofon av högre kvalitet. Du kan köpa en USB -mikrofon som ansluts direkt till din bärbara dator, eller så kan du köpa en dyrare mikrofon och ljudmixer för bättre resultat.
- Du behöver ett datorprogram som kan spela in ljud. För nybörjare kan du ladda ner Audacity gratis. Om du planerar att spela in ljud ofta kan du köpa ett program som Logic eller Pro Tools som helt kan styra det inspelade ljudet.
- Du kan också använda en bärbar röstinspelare, till exempel Tascams, för att spela in ljud effektivt och med dig vart du än går.
- Du behöver också en vindruta, en sköld som hindrar luft från munnen från att spelas in av mikrofonen. Du kan få det billigt på internet.
Steg 4. Öva ditt avsnitt i manuset tills du förstår det fullt ut
Behandla voice-over-aktiviteter som skådespeleri. Varje rad du säger är densamma som de linjer som talas av skådespelare i filmer, förutom att din kropp och ansiktsuttryck inte visas. Det bästa sättet att öva är att spela in din röst och sedan spela upp den och lyssna, notera sedan de delar som behöver ändras. I grund och botten måste du skapa din röst:
- Tydligt och koncist. Varje ord måste höras tydligt och förstås.
- Ha känslor. Lägg till smak och känslor till varje rad med din röst.
- Konsekvent. Detta är särskilt viktigt om du spelar en roll. Det bästa och mest unika ljudet blir dåligt om du inte kan fortsätta.
Steg 5. Ta hand om dina "instrument"
Röstaktörer behandlar halsen som sångare gör. Se till att du har full kontroll över din röst medan inspelningen pågår. Ta hand om din röstlåda/struphuvud av:
- Undvik att skrika och skrika.
- Håll dig alltid hydratiserad genom att dricka en till två liter mineralvatten varje dag.
- Undvik konsumtion av bearbetade animalieprodukter dagen innan inspelningsprocessen. Konsumtion av sådana produkter skapar slem runt röstboxen.
- Undvik rökning och alkohol, särskilt dagen till två dagar före inspelningsprocessen.
Metod 2 av 3: Spela in ljud
Steg 1. Förbered videon som du kommer att rösta på datorskärmen
Om du berättar en oavslutad video, se till att den finns i inspelningsrummet. Du kan också rösta ut utan hjälp av video för att göra ditt arbete enklare och hjälpa dig att fokusera på din röst. Men om du måste reagera på videor behöver du videor för att hjälpa dig.
Se alltid till att trycka på spela upp videoknappen och spela in ljud samtidigt så att det inspelade ljudet blir synkroniserat med videon
Steg 2. Stå medan du spelar in ljud
Genom att stå kommer bröstkaviteten att öppnas så att ljudet som produceras är klart och tydligt. Stående hjälper dig också att flytta längs videon så att du kan "komma in" mer i karaktären.
Håll ett avstånd på 20–25 cm från mikrofonen. Detta avstånd är ungefär en tum
Steg 3. Se till att inspelningsrummet är tyst och fritt från ekon
Om du inte har ett ljudisolerings- eller inspelningsrum kan du skapa ditt eget. Om du inte skapar ett ljudisolerat inspelningsrum visas ekon av ljudet och spelas in av mikrofonen och gör din röst otydlig. Nybörjarinspelare ger ett tips för att spela in ljud i små bås: lägg en handduk eller filt i luckorna under dörrar och golv för att göra det ljudisolerat och dina kläder absorberar ljudet så att det inte ekar.
- Dess huvudsakliga syfte är att täcka hårda ytor eftersom hårda ytor reflekterar ljud mot mikrofonen.
- Om din mikrofon har ett "hyper-kardioid" -mönster, använd den. Denna inställning får din röst att gå förbi mikrofonen och genom den istället för att studsa av mikrofonen.
Steg 4. Använd hörlurar
Med hörlurar kan du höra din röst under inspelningen och höra din röst direkt efter för att upptäcka fel. Ha bra hörlurar, särskilt de som täcker öronen (över örat) eftersom bra hörlurar spelar din röst bra.
Steg 5. Tala med en imponerande röst
Du kan behöva gräva i dig själv för att hitta detta ljud, men det behövs vid voiceover. Din röst kommer att förlora en del av sin karaktär i inspelningen så du måste betona känslor och uttal för att få din naturliga röst med i inspelningen. För att ta reda på det, spela in 3-4 meningar när du börjar spela in på olika energinivåer. Spela upp och justera ljudet tills du hittar det som fungerar bäst i din inspelning, inte din levande röst.
Fokusera inte för mycket på din röst, fokusera mer på tydlighet och känslor i din röst
Steg 6. Fokusera på varierande intonation
Intonation är rytmen och tonhöjden i ditt tal. Många nybörjare avslutar meningar på en "hög" ton som om de ställer en fråga. Bra intonation uppstår när du varierar din röst för att skapa ett naturligt och dynamiskt ljud. Detta kan uppnås genom att "agera" medan du pratar. Till exempel kan publiken "höra" ett leende när din röst låter glad.
Steg 7. Säg aldrig”em” eller liknande ljud
Ord som detta är endast tillåtna om de är skrivna i manuset. Orden "em", "ah" och "so-and-so" går obemärkt förbi i vardagliga samtal, men de kommer att vara mycket tydliga på inspelningen eftersom publiken kommer att fokusera på din röst. Se till att du bara fokuserar på manuset. Om du behöver pausa, ta en paus. Att öva på detta tar tid, men det kan vara till hjälp att lyssna på inspelningen om och om igen.
Metod 3 av 3: Perfekt röstladdning
Steg 1. Vet att för mycket brus förstör flödet av videon
I grund och botten är film ett visuellt medium och om en berättelse inte kan presenteras i en visuell form kan du leta efter andra konstmedier. Det betyder dock inte att voiceover är en dålig sak. Å andra sidan används voice-over för att förmedla meddelanden som inte kan förmedlas genom visuella, så användningen av voice-over är inte att förmedla hela historien till publiken.
- I Kiss Kiss, Bang Bang, Robert Downey Jr. eftersom berättaren ger bra men ändå sarkastisk kommentar om berättelsens bakgrund så att filmen kan fokusera mer på komedi, action och händelser i historien istället för bakgrunden för alla karaktärer.
- I naturdokumentärer som "Planet Earth" vet berättaren när det är dags att vara tyst länge för att låta publiken fokusera på bilderna av naturens skönhet.
Steg 2.
Steg 3. Läs manuset om och om igen
Spela inte in samma mening igen med samma intonation, paus och betoning om och om igen. Prova att spela in 3-4 gånger med olika intonationer, pauser och påfrestningar. Detta kommer att bidra till att ge redaktörer och regissörer mer flexibilitet när det gäller att redigera ljudinspelningar. Det hjälper dig också att utforska din röst.
Steg 4. Andas så långsamt som möjligt
Röstaktörer, precis som sångare, behöver god andning. Ett hårt, hårt andetag mitt i en mening och en hög utandning i början kommer att visa att du är oprofessionell och irriterar publiken. Andas kort, långsamt och kontrollerat. Om du vill ta ett djupt andetag, gå bort från mikrofonen.
- Andningsljud kan enkelt tas bort från inspelningen, men oinspelade andetagsljud gör det lättare att redigera inspelningen.
- Fokusera på att andas genom bröstet och flytta din mage för varje andetag som en sångare.
Steg 5. Justera manuset så att det låter mer naturligt
Ibland låter det skrivna manuset inte smidigt när det talas in i mikrofonen. Om du har provat olika varianter av ljudet och det fortfarande inte låter bra, ta bort några ord från manuset för att låta det smidigare. Få skriptet att låta naturligt genom att justera det och redigera det. Se dock till att du inte gör för många ändringar så att du inte ändrar innehållet i skriptet.
Se till att du känner till alla detaljer i manuskriptet genom att läsa hela texten först innan du gör några ändringar
Steg 6. Lär dig hur du redigerar och hanterar ljud
Denna förmåga kommer inte lätt, men det är mycket användbart för en röstskådespelarkarriär. Du måste få din röst att låta så bra som möjligt eftersom din röst kommer att låta annorlunda på inspelningen. Att balansera ljudet är inte lätt, men börja med ett gratis program som Audacity och kolla in självstudier på internet som hjälper dig att få specialeffekter (som röst från en annonsör i en film, röster av olika kön, etc.)
- Om du talar på radion måste du använda ett program som Pro Tools eller Logic för att behärska och mixa ljud professionellt.
- Åtminstone åtminstone EQ och volym för din röst för att subtilt balansera tonhöjden på din röst.
