Skräckhistorier kan vara roliga att skriva och läsa. En bra skräckhistoria kan avsky dig, skrämma dig eller hemsöka dina drömmar. Skräckhistorier förlitar sig på att deras läsare ska tro på historien så att de blir rädda, störda eller äcklade. Men skräckhistorier kan vara ganska svåra att skriva. Precis som alla andra skönlitterära genrer kan skräckhistorier bemästras med ordentlig planering, tålamod och övning.
Steg
Del 1 av 5: Förstå skräckgenren
Steg 1. Förstå den skräckhistoriens subjektiva karaktär
Precis som komedi är skräck en svår genre att skriva om eftersom det som skrämmer en person eller skriker kan få en annan person att bli uttråkad eller känna ingenting. Men, förutom att skapa ett bra skämt, har mästarna i skräckgenren lyckats skapa en skrämmande skräckhistoria gång på gång. Även om din berättelse kanske inte tilltalar alla läsare eller genererar skrik av rädsla, kommer minst en läsare att svara på skräcknyanserna i din berättelse.
Steg 2. Läs olika typer av skräckhistorier
Bekanta dig med genren genom att läsa exempel på effektiva skräckhistorier, från spökhistorier till samtida skräckskrifter. Som den berömda skräckförfattaren Stephen King en gång sa, för att vara en riktig författare måste du”läsa mycket och skriva mycket”. Tänk på spökhistorierna eller urbana legender du brukade prata om vid lägereldshower när du var barn, eller alla prisbelönta skräckhistorier du läste i skolan eller ensam. Du kan titta på några specifika exempel som:
- "The Monkey's Paw", en saga från 1700-talet av William Wymark Jacobs, berättar om tre onda önskningar som en mystisk apa har fått.
- "The Tell-Tale Heart", som är verk av mästerskräckförfattaren, Edgar Allen Poe, som berättar om mord och hemsökningar som är mycket psykologiskt störande.
- Neil Gaimans syn på Humpty Dumptys barnram i "The Case of Four and Twenty Blackbirds".
- Glöm inte skräckhistorierna skapade av mästaren i denna genre, Stephen King. Han har skrivit mer än 200 noveller och använder en mängd olika tekniker för att skrämma sina läsare. Även om det finns många versioner av hans lista över de bästa skräckhistorierna, läs "The Moving Finger" eller "The Children of the Corn" så att du kan bekanta dig med Stephen Kings skrivstil.
- Samtida skräckförfattare Joyce Carol Oates producerade också en välkänd skräckhistoria med titeln "Where Are You Going, Where Have You Been?", Som maximerar användningen av psykologisk terror.
Steg 3. Analysera skräckhistoriens exempel
Välj ett eller två exempel som gör att du läser roligt eller tycker att det är intressant, beroende på hur inställningen, handlingen, karaktärerna eller ändringarna i berättelsen ger en känsla av skräck eller skräck. Till exempel:
- I Stephen King's The Moving Finger skriver han en berättelse med fokus på: en person som tror att han ser och hör ett mänskligt finger som kliar hans badrumsvägg. Berättelsen följer sedan denna person under en kort tid när han försöker undvika fingret, tills han tvingas konfrontera sin rädsla för fingret. Stephen King använder också andra element, som Jeopardy -spelet och konversationen mellan huvudpersonen och hans fru, för att skapa en känsla av spänning och skräck.
- I berättelsen "Var är du på väg, var har du varit?" Oates arbete, författaren bestämmer huvudpersonen, en ung flicka vid namn Connie, genom att beskriva händelser i hennes dagliga liv, sedan flyttar fokus i historien till en ödesdigra dag. Just då drog två män in i en bil medan Connie var ensam hemma. Oates använder dialog för att skapa skräck och låta läsarna uppleva rädslan Connie känner, eftersom hon känner sig hotad av närvaron av dessa två män.
- I båda berättelserna skapas elementet av skräck eller terror genom en kombination av chock och skräck, med element som kan vara övernaturliga (som att ett mänskligt finger rör sig på egen hand) och element som är psykiskt störande (som en flicka ensam) med två män).).
Del 2 av 5: Skapa berättelseidéer
Steg 1. Tänk på det som skrämmer eller skrämmer dig
Dyk ner i känslor av rädsla för att förlora en familjemedlem, att vara ensam, för våld, för rädsla för clowner, demoner eller till och med mördare ekorrar. Din rädsla kommer sedan att skrivas på sidorna i boken, och din erfarenhet eller utforskning av denna rädsla kommer att locka läsarens uppmärksamhet.
- Gör en lista över dina största rädslor. Tänk sedan på hur du skulle reagera om du var instängd eller tvingad att konfrontera dessa rädslor.
- Du kan också göra en undersökning för att ta reda på vad som skrämmer dina familjemedlemmar, vänner eller kollegor mest. Samla några subjektiva idéer om skräckkänslan.
Steg 2. Förvandla en vanlig situation till något skrämmande
Ett annat tillvägagångssätt är att titta på en vanlig vardagssituation, till exempel att ta en promenad i parken, klippa frukt eller besöka en vän och sedan lägga till ett konstigt eller skrämmande element. Till exempel att hitta ett öra som var avskuret medan du gick av misstag, klippte en frukt som förvandlades till ett finger eller ett tentakel eller besökte en gammal vän som inte känner dig/tror att du är någon annan.
Använd din fantasi för att skapa rädslor i normala dagliga aktiviteter eller evenemang
Steg 3. Använd inställningen för att begränsa eller fånga din karaktär i berättelsen
Ett sätt att skapa en situation som kommer att ingjuta en känsla av skräck i läsarens sinne är att begränsa rörelsen i din karaktär, så att karaktären tvingas möta sin rädsla och hitta en väg ut.
- Tänk på den typ av slutna utrymme som skrämmer dig. Var är rummet där rädslan för att fastna i intensiteten är starkast för dig?
- Fångar din karaktär i ett slutet utrymme som en källare, en kista, ett övergivet sjukhus, en ö eller en död stad. Detta kommer att skapa en omedelbar konflikt eller ett hot mot karaktärerna i din berättelse och lägga till en omedelbar spänning.
Steg 4. Låt dina karaktärer begränsa sina egna drag
Kanske är din karaktär en varulv som inte vill skada någon under nästa månförmörkelse, så han låser sig i en källare eller ett rum. Eller så kan din karaktär vara väldigt rädd för ett klippt finger i badrummet. Han gjorde allt han kunde för att undvika badrummet, tills fingret förföljde honom för ofta och fick honom att tvinga sig in i badrummet och möta hans rädslor.
Steg 5. Skapa extrema känslor hos dina läsare
Eftersom skräckhistorier beror på läsarens subjektiva reaktioner måste de kunna skapa extrema känslor hos läsaren, inklusive:
- Överraskning: det enklaste sättet att skrämma läsaren är att skapa en överraskning med ett ovanligt slut. Du kan använda en flyktig bild eller ett kort ögonblick av terror. Att skapa rädsla genom chock kan dock ge en billig skräckpjäs. Om den används för mycket blir denna metod förutsägbar och svårare att skrämma läsaren.
- Paranoia: en känsla av att något inte stämmer, vilket kan skrämma läsaren, få dem att tvivla på sin omgivning. När den används väl får denna paranoia -effekt läsarna att tvivla på deras tro eller idéer om världen. Denna typ av rädsla är bra för att gradvis bygga upp spänningar och skapa psykologiska skräckhistorier.
- Skräck: denna typ av rädsla är en känsla av oro för att något dåligt ska hända. Skräck är mest effektivt när läsarna verkligen dyker in i berättelsen och börjar bry sig om karaktärerna i berättelsen. Därför är dessa läsare förskräckta över att något dåligt kommer att hända med karaktärerna i en berättelse. Det är svårt att införa skräck i läsarens sinne eftersom historien måste vara tillräckligt intressant för att läsaren ska kunna engagera sig. Skräck är dock en mycket stark typ av rädsla.
Steg 6. Använd skrämmande detaljer för att skapa en känsla av skräck eller skräck i dina läsares sinnen
Stephen King hävdar att det finns flera huvudsakliga sätt att skapa en känsla av skräck eller skräck i en berättelse, som kan ge olika reaktioner i läsarnas sinnen.
- Använda motbjudande detaljer, som ett avskuren huvud som rullar nerför en stege, något slemmigt och grönt som landar på din arm eller en karaktär som faller i en blodpöl.
- Använda onaturliga detaljer (eller rädsla för det osäkra/omöjliga), som spindlar i björnar, attacker från zombies eller främmande klor som tar tag i ditt ben i ett mörkt rum.
- Genom att använda psykologiska detaljer som en karaktär som återvänder hem och möter en annan version av sig själv, eller en karaktär som upplever en mardröm som förlamar honom och påverkar deras uppfattning av verkligheten.
Steg 7. Skissera tomten
När du har bestämt din premiss eller scenariot och inställning, bestäm vilka extrema känslor du kommer att spela med och bestäm vilken typ av skräckdetaljer du ska använda i historien. Skissera handlingen grovt.
Du kan använda Freytags pyramid för att skapa en kontur, som börjar med en redogörelse för inställningen och livet eller viktiga dagar för karaktären, för att sedan gå vidare till konflikter i karaktären (t.ex. med ett klippt finger i badrummet eller två män i en bil). Därefter går du upp till nästa nivå genom att utveckla mer spännande handlingar, där karaktären försöker lösa eller hantera konflikten, men stöter på vissa komplikationer eller hinder, når en klimax och sedan upplever en avmattning med mindre betydande handlingar. Ta sedan karaktären till upplösningsstadiet, där han förvandlas (eller, i några andra skräckhistorier), möter en skrämmande död
Del 3 av 5: Att utveckla karaktärer
Steg 1. Få läsarna att bry sig om dina karaktärer eller identifiera sig med din huvudperson
Gör detta genom att införa detaljerade och tydliga beskrivningar av karaktärens vanor, relationer och perspektiv.
- Bestäm ålder och yrke för din karaktär.
- Bestäm din karaktärs civilstånd eller relation.
- Bestäm hur de ser världen (cynisk, skeptisk, ängslig, passionerad, världsälskande eller självbelåten).
- Lägg till specifika eller unika detaljer. Gör din karaktär annorlunda med en viss egenskap (till exempel en frisyr, ett ärr) eller ett speciellt tillbehör som definierar deras utseende (som en viss typ av kläder, smycken, pipa eller trollstav). Sättet att tala eller dialektera en karaktär kan också skilja honom från andra karaktärer och göra sig mer framträdande i läsarens ögon.
- När läsarna kan identifiera sig med en karaktär, kommer denna karaktär att bli som ett barn för dem. De kommer att känna med konflikten i karaktären och de vill att denna karaktär ska kunna övervinna konflikten, även om de också inser att detta sällan fungerar.
- Spänningen som skapas mellan vad läsare vill ha för karaktären och vad som händer med karaktären kommer att ge det "bränsle" som håller läsarna "framåt" när de läser din berättelse.
Steg 2. Förbered dig på att det händer dåliga saker med din karaktär
De flesta skräckhistorier talar om rädsla och tragedi, och om din karaktär kan övervinna sin rädsla. En berättelse som beskriver bra saker som händer med bra människor är en berättelse som är tröstande, men som inte kommer att skrämma dina läsare. Faktum är att tragedin med dåliga saker som händer med bra människor är mycket mer meningsfull, förutom att den är fylld med ångest och spänning.
- För att du ska skapa konflikt i en karaktärs liv måste du införa en fara eller ett hot mot den karaktären, oavsett om detta hot är ett rörligt finger, två män i en bil, en mytisk apas handflata eller en dödande clown.
- Till exempel, i King's The Moving Finger, är huvudpersonen, Howard, en medelålders man som tycker om att se Jeopardy, har en bra relation med sin fru och verkar leva ett fast, medelklassliv. Men King tillåter inte läsarna att bli för bekväma med Howards normala liv. King började introducera repkljud i Howards badrum. Upptäckten av fingret i badrummet och Howards upprepade försök att undvika, bli av med eller förstöra det har skapat en historia som förvandlar en normal, trevlig mans liv till ett som avbryts av saker som inte är verkliga eller gör ingen mening.
Steg 3. Låt dina karaktärer göra misstag eller dåliga beslut
När du har bestämt faran eller hotet mot en karaktär måste du sedan få honom att svara med fel handling, samtidigt som du får karaktären att övertyga sig själv om att han vidtagit åtgärden eller fattat rätt beslut för att hantera hotet.
- Du måste skapa tillräckligt med motivation för att karaktären ska känna att hans dåliga beslut är berättigade och att han inte är dum eller svår att tro. En attraktiv barnvakt, som svarar på en maskerad mördare genom att springa in i en tät mörk skog istället för att ringa polisen, är inte bara dum, utan också otrolig för läsare eller tittare.
- Men om du får din karaktär att fatta ett berättigat (även om det faktiskt är ett dåligt) beslut om ett hot, kommer läsarna troligare att lita på och stödja den karaktären.
- Till exempel i Stephen King's The Moving Finger valde Howard först att inte berätta för sin fru om fingret i badrummet. Detta gjorde han för att han trodde att han hallucinerade eller tyckte att skrapljudet var överdrivet, att ljudet i själva verket bara var ljudet av en råtta eller ett djur som var fångat i badrummet. Denna berättelse motiverar Howards beslut att inte berätta för fingret om någon genom att representera de beslut som de flesta brukar fatta när de bevittnar en konstig eller ovanlig händelse: "Nej, det hände inte riktigt", eller "jag var bara på att hitta på det. "det finns".
- Denna berättelse motiverar sedan Howards reaktion genom att låta sin fru gå på toaletten och inte kommentera att se fingret röra sig på toaletten. Så berättelsen spelar in på Howards uppfattning av verkligheten och indikerar att han kanske bara hallucinerade om fingret.
Steg 4. Skapa en tydlig och extrem utmaning för din karaktär
En karaktärs "utmaningar" är saker som kommer att försvinna från honom om han tar vissa beslut eller val i en berättelse. Om läsarna inte vet vilka utmaningar en konfliktfull karaktär står på spel kan de inte uppleva rädslan för förlust. En bra skräckhistoria handlar om att generera extrema känslor som rädsla eller ångest hos läsarna, genom att skapa dessa extrema känslor i karaktärerna först.
- Rädsla bygger på att förstå konsekvenserna av en karaktärs handlingar eller riskerna med hans handlingar. Så om din karaktär bestämmer sig för att möta mördarens clown på vinden eller de två männen i bilen, bör läsarna vara medvetna om risken för förlust som dessa karaktärer står inför. Denna risk måste vara något extremt eller stort, till exempel förlust av förnuft, förlust av kyskhet, förlust av liv eller förlust av livet för någon de älskar.
- I Kings berättelse är huvudpersonen rädd för att förlora sitt förnuft om han bestämmer sig för att konfrontera fingret. Utmaningarna som karaktärerna ställer på den här historien är enorma och uppenbara för läsarna. Så när Howard slutligen bestämde sig för att möta det rörliga fingret, befarade läsarna att slutresultatet skulle få allvarliga konsekvenser för Howard.
Del 4 av 5: Skapa en läskig klimax och ett hängande slut
Steg 1. Manipulera läsarna men förvirra dem inte
Läsarna kan vara förvirrade eller rädda, men inte båda. Att lura eller manipulera läsare genom omen, ändra karaktärsdrag eller påpeka intrångspunkter kan skapa spänning såväl som ångest eller rädsla i läsarens sinne.
- Ge ledtrådar om den skrämmande höjdpunkten i din berättelse genom att ge små detaljer eller ledtrådar, till exempel en etikett på en flaska som kommer att vara till nytta för huvudpersonen, ett ljud i ett rum som skulle vara en indikation på närvaron av något onaturligt eller en pistol fylld med kulor i en kudde som huvudpersonen i din berättelse senare kan använda.
- Bygg upp spänning genom att växla spända eller besvärliga stunder till lugna stunder. Dessa lugna stunder är när din karaktär kan andas ut i en scen, lugna ner sig och känna sig trygg igen. Öka sedan spänningen igen genom att föra tillbaka karaktären i konflikten och göra konflikten mer allvarlig eller skrämmande.
- I "The Moving Finger" gör King detta genom att skrämma Howard för fingret, sedan prata med sin fru normalt medan han lyssnar på Jeopardy och tänker på fingret, för att sedan försöka undvika fingret genom att gå runt. Howard började känna sig säker eller säker på att fingret inte var riktigt, men när han öppnade badrumsdörren verkade det ha blivit längre och rört sig mycket snabbare än tidigare.
- King skapar spänning för både karaktärerna och läsaren genom att införa hot och sedan lämna dem i skuggan genom hela historien. Som läsare vet vi att fingret är ett tecken på något dåligt eller ont, och nu är vi i stånd att se Howard när han försöker komma bort från fingret för att i slutändan möta fingerets onda hot.
Steg 2. Lägg till hängänden
Ändringar som denna till en skräckhistoria kan göra den mer intressant eller förstöra den helt, så skapa ett dinglande slut som förbinder alla ändar av karaktärskonflikterna men ändå lämnar en stor fråga i läsarens fantasi.
- Medan du vill skapa ett slut som tillfredsställer läsaren, se till att du inte gör det så stängt och tydligt att läsarna lämnar ditt arbete ointresserat.
- Du kan göra din karaktär medveten om konflikten eller hur du löser konflikten. Denna medvetenhet bör vara resultatet av detaljerna som utvecklats genom hela historien och bör inte kännas främmande eller slumpmässiga för läsaren.
- I "The Moving Finger" uppstår Howards medvetande när han upptäcker att fingerets närvaro kan vara ett tecken på ondska eller att det är något fel i den här världen. Howard bad polisen, som var där för att arrestera honom efter att ha hört klagomål om störande buller från grannar. Han ställde den sista Jeopardy -frågan i kategorin "oförklarlig". "Varför händer dåliga saker ibland med de bästa människorna?" Frågade Howard. Polisen vände sig sedan om för att öppna toaletten, där Howard höll fingret han hade slagit och "riskerade allt" innan han öppnade toalettstolen så att han såg det oförklarliga eller okända.
- Detta slut får läsarna att undra vad polisen såg på toaletten, och om fingret är ett verkligt objekt eller bara en produkt av Howards fantasi. På detta sätt är slutet öppet, utan att vara för överraskande eller förvirrande för läsaren.
Steg 3. Undvik klyschor
Precis som andra genrer har skräck sin egen uppsättning talfigurer eller klichéer, som författare bör undvika om de vill skapa en unik och intressant skräckhistoria. Från välbekanta bilder som en galen clown på vinden till en barnvakt ensam på natten eller vanliga fraser som "Spring!" eller “Titta inte tillbaka!”, klichéer är svåra att undvika i denna genre.
- Fokusera på att skapa berättelser som känns personligt skrämmande för dig. Eller lägg till ett alternativ till välbekanta skräckfigurer, som en vampyr som äter tårta istället för blod, eller en man instängd i en papperskorg istället för en kista.
- Tänk på att för mycket blod eller våld kan ha en dålig effekt på läsarna, särskilt om samma blodpöl återkommer i en berättelse. Naturligtvis kan du använda lite gore, vilket kan vara nödvändigt i en skräckhistoria. Se dock till att du använder den vid en viktig eller viktig punkt i berättelsen, så att den fångar läsarens uppmärksamhet istället för att tråkiga dem eller bedöva dem.
- Ett annat sätt att undvika klyschor är att fokusera på att skapa ett stört eller rastlöst sinnestillstånd i din karaktär, istället för att använda bilder av blod. Bildminnen brukar inte hålla med läsare, men de effekter dessa bilder har på en karaktär kommer sannolikt att skapa en krypande rädsla hos dina läsare. Så sikta inte på läsarens fantasi, utan fokusera målet på läsarens störda sinnestillstånd.
Del 5 av 5: Revidera historien
Steg 1. Analysera din språkanvändning
Läs det första utkastet till din berättelse och titta på meningar med upprepade adjektiv, substantiv eller verb. Kanske föredrar du adjektivet "rött" för att beskriva en klänning eller en blodpöl. Adjektiv som "rume, mauve, scarlet" kan dock ge textur till språket och förvandla en konventionell fras som "pool av rött blod" till något mer intressant, som "pool av scarlet blood."
- Förbered din synonymordbok och ersätt alla upprepade ord med sina synonymer för att undvika att använda samma ord eller fraser om och om igen under hela din berättelse.
- Se till att din språkbruk och ord matchar din karaktärs röst. En tonårsflicka kommer säkert att använda ord och fraser som skiljer sig från dem som används av en medelålders man. Att skapa ett ordförråd för din karaktär som passar hans personlighet och perspektiv kommer att få läsarna att känna att din karaktär är mer meningsfull.
Steg 2. Läs din berättelse högt
Du kan göra detta framför en spegel eller framför människor du litar på. Skräckhistorier började som en muntlig tradition av att skrämma någon vid en lägereld, så att läsa historien högt hjälper dig att avgöra om historien har utvecklats stadigt och gradvis. Det hjälper dig också att analysera om det finns något inslag av chock, paranoia eller skräck, och om dina karaktärer har fattat alla felaktiga beslut innan de tvingades möta sin rädsla.
- Om din berättelse innehåller mycket dialog, kan du läsa den högt också hjälpa dig att avgöra om dialogen låter rimlig och naturlig.
- Om ditt slut hänger på kan du titta på läsarnas reaktioner genom att titta på lyssnarnas ansikten för att avgöra om slutet var effektivt eller om det skulle ändras igen.
