Scenhantering är en konst som lärs genom en lång process, mentorskap och erfarenhet. I professionell teatervärld är scenchefen en av de viktigaste spelarna. Inte bara med ledtrådar, rollen som scenchef börjar faktiskt månader före repetitioner och fortsätter upp till 110% under uppträdandet för att upprätthålla ett evenemangs konstnärliga integritet. Är du redo för denna utmanande roll?
Steg
Del 1 av 4: Förberedelser
Steg 1. Möt regissören och producenten
Även om varje produktionstyp är annorlunda är chansen stor att en av dessa två blir din nya bästa vän. De har definitivt förväntningar på produktionen och på dig, så börja med att lära dig om dessa förväntningar!
Finns det vissa uppgifter som de föredrar att göra ensamma? Vissa regissörer gillar att få saker och ting rakt på sak. Hur vill de köra övningen? Har de en specifik guide som du borde veta om? Och se till att du ställer in ett regelbundet schema för diskussioner efter träning med dem
Steg 2. Var motorn i organisationen
Några månader innan träning, börja planera och samordna saker. En bra scenchef kan ta itu med schemaläggningsbehoven hos regissörer, sångdirektörer, koreografer, stridskoreografer, dialektcoacher, rörelsecoacher, produktionschefer, kostymdesigners etc., och tillgodose allas behov i tid. I allmänhet är scenledare mirakelarbetare. Du måste ange följande:
- Kontaktblad
- träningsschema
- E -postadresslista
- Konfliktkalender
- Produktionskalender
- Daglig rapport
- Lista över fastigheter (uppdateras ständigt)
- Scendesign som har kommunicerats med personalen (ständigt uppdaterad)
- Lista över scendekorationer och möbler (uppdateras kontinuerligt)
- Kostymplott (uppdateras ständigt)
-
Mötestider för produktionsteam
Det här är bara filer som du måste förbereda innan du börjar …
Steg 3. Möt teknisk chef
Det kan vara han som ger några viktiga riktlinjer. Om inte, hur annars kan du göra jobbet rätt? Prata med honom om showens största flaskhals och vad du bör veta om att ställa scenen på en specifik plats.
Gå runt i teatern och bekanta dig med alla viktiga platser, från nödutgångar till de mest tillgängliga soptunnorna. Denna teater kommer att vara ditt hem de närmaste månaderna - ju förr du lär känna den, desto lättare blir ditt jobb
Steg 4. Förbered scenhanteringssatsen
Eftersom du är den som förstår showen bäst, var beredd. Om något går fel, kommer alla inte att leta efter regissören, utan dig. Så, gör alla dina redskap redo med alla saker som kan behövas. Här är några idéer som hjälper dig att komma igång:
- Plåster
- Batteri
- Krita
- Suddgummi
- Gem
- Kulpenna
- Linjal
- Stift
- Sax
- Litet sysats
- Timer
- Tampong
Steg 5. Förbered din manual
Denna bok skapades genom att förbereda manuskriptet i ett pärm. Gör ena sidan och gör ett hål till höger. På så sätt har du manuset till vänster medan du till höger kan placera kantbladet (det med hålen till vänster). Om du har en planritning för en scen, lägg till den här planen i din guide också.
- Du behöver inte följa den här metoden exakt, men se till att metoden du gör liknar. Att förbereda en bok med alla nödvändiga saker hjälper till att hålla förvaltningen smidig. Ha också Post-It-klistermärken eller andra markörer redo för enkel åtkomst.
- Du kan hitta exempel på kantblad online. Förbered exempel på allt som kan behövas.
Steg 6. Behärska manuset utantill
Denna show är ditt favoritbarn. Du måste veta när en "ord" -partikel tas bort, när en egendom måste komma in sent, när en punkt har förskjutits 15 cm, etc. Detta är verkligen stressande, men gör det också lättare samtidigt. Behärskning av manuset hjälper dig att:
- Skapa slutet på en scen
- Skapa tomter för fastigheter
-
Vet alla dina kostymbehov
Se till att du genomför dem före eller under "prep week" - veckan innan träningen börjar
Steg 7. Forma besättningsmedlemmar
Förbered en besättning som kommer att ta hand om evenemanget och tydligt kommunicera eventets behov till dem. Allt är fortfarande i ett tidigt skede, men ju tidigare du har människor du kan lita på, desto tidigare kan du slappna av.
Den assisterande scenchefen blir din högra hand. När du inte kan vara på två ställen samtidigt kommer han att göra ditt arbete. Bestäm också hur många personer du behöver för att hantera belysning, ljud, rekvisita och backstage -behov. Showens storlek bestämmer antalet personer som krävs
Del 2 av 4: Löpövningar
Steg 1. Håll koll på allt
Efter träning måste du vara en recensent. Vad var ljudet som höjdes av regissören cirka 7:45 minuter? Skriv ner det. Du måste notera blockeringen, koreografin, scenens varaktighet, repetitionsrapporter, belysning och ljudsignaler etc. Allt detta kan verka överflödigt, men det kommer en tid då programmet behöver dina anteckningar om något på sidan 47.
Du bör ha ett tydligt och koncist journalföringssystem, vilket är särskilt användbart när du är sjuk. Så, förutom de vanliga USL- och DSR -systemen, registrerar du konsekvent alla koreografiska mönster samt viktiga blockeringar och tips. På så sätt kommer du inte att missa ett träningspass
Steg 2. Var en timer
Varje show involverar någon som alltid är sen. Ring den här personen och se till att han inte dör, sedan tillrättavisa honom för att han är sen (gör det på ett civiliserat sätt). När allt och allt är klart, kör showen. Håll koll på klockan, annars drar saker och ting ut.
Du har också rätt att bestämma ledigheten. Se till att det inte finns någon myndighet som blockerar hela utbildningstiden. Du är den som måste köra allt, tiden och sin egen markör
Steg 3. Var medveten om att du kan få mer ansvar online
. För vissa teatrar (och om du inte ansvarar för dansföreställningar) måste du övervaka repetitioner. Det betyder att om en skådespelare glömmer en del måste du tillrättavisa honom. Du måste hålla fokus och uppmärksamma övningen. När en skådespelare glömmer rader och du inte tillrättavisar honom kommer du att förlora värdefulla sekunder och hamna efter schemat.
"På bok" betyder att du har manuset framför dig. Alla andra kanske är avbokade (inte innehar manuset), men du är den enda som är redo med detta manus. Tänk också på att skådespelare ofta glömmer delarna
Steg 4. Konfigurera träningsegenskaperna eller egenskaperna
Samordna saker för övning med fastighetschefen. Den här egendomen är kanske inte en fast egendom som kommer att bäras senare, men du behöver något som liknar vad skådespelarna skulle använda under själva uppträdandet. Du kommer att få många förfrågningar under träningen och måste uppfylla dem på nolltid. Så se till att du behärskar allt väl för att inte orsaka problem.
Steg 5. Spik scenen
Spike markerar de områden som kommer att vara fastigheten. Om du kan vara i teatern som kommer att vara värd för föreställningen och känna till de verkliga mönster och egenskaper som kommer att användas, gör den här spiken. Limma den glänsande tejpen på scenen, på de områden där fastigheten kommer att vara. Vilka färger skulle du vilja använda?
Se till att du också markerar varje möbel ovanpå. Låt inte bandet spridas över fronten, annars kan publiken märka detta
Steg 6. Berätta för teammedlemmar om något inte är möjligt eller inte stämmer
Ibland kanske regissören vill att Sheila ska lämna scenen från höger, byta kläder snabbt och komma tillbaka från vänster femton sekunder senare. Ett annat fall kan vara när regissören försökte utforma en farosymbol ur sitt minne, men resultatet blev som en blomma. Ditt jobb är att väcka honom - du måste bidra till showens framgång. Om något inte är vettigt eller inte är vettigt, tala om.
Du har dock inte rätt att erbjuda konstnärliga åsikter. Den enda gången din åsikt är tillåten är när regissören (eller någon annans motsvarighet) frågar. Du är logistikpersonalen här. Planera vad som fungerar och vad som inte fungerar - inte om den vision du vill att programledaren ska ha
Steg 7. Delegera uppgifter
Du kommer säkert att ha fullt upp, därför delegera uppgifter efter behov. Det är därför du har besättningsmedlemmar! Tänk på den assisterande scenchefen som din personliga assistent. Ta ett beslut. Oroa dig inte om du tror att du överreagerar - se bara till att serien fortsätter. Du kan inte göra det ensam.
- Ett exempel på en lätt delegerad uppgift är att se till att träningsutrymmet är säkert. Sopa (och moppa vid behov) scenen innan träning och se till att allt är rent efteråt också, särskilt om du hyr!
-
Återställ scenens tillstånd mellan varje scen. Varje kväll skulle det förmodligen bli några repeterade scener; var beredd att omplacera scenen istället för att se skådespelare snubbla över saker som inte borde finnas där.
Var alltid pigg och redo att göra vad som helst. I showens värld finns det inget”bara ditt jobb” eller exklusivt jobb. Visa att du inte är rädd för manuellt arbete och se till att jobben lyckas
Steg 8. Skicka in en övningsrapport
Efter varje övning måste du lämna de nödvändiga rapporterna till myndigheterna (t.ex. producent, regissör, etc.). Om du redan har ett exempel, gör ett liknande och prata om alla hinder, saker att övervinna och ändra nästa dag, tidpunkt, uppnådda saker, anteckningar för varje avdelning etc. Skicka det sedan till alla adresser på listan du skapade för sex månader sedan.
Om det finns en skada eller en av aktörerna är inlagd på akuten, förbered ersättningsövningar. Ditt schema kan bli rörigt, men du kan definitivt hantera det
Steg 9. Håll produktionsmöten igång
Du måste inte bara schemalägga dem, utan också spela in dem. Detta innebär att diskutera budgetar, säkerhet, publicitet, tid för varje avdelning att prata och se till att kalendern är redo för nästa möte. Du kan också behöva spela in resultaten (beroende på lagets skick).
- Ibland kommer vissa avdelningar inte att delta. Du är övningshallens ögon och öron, så du måste kommunicera tydligt och effektivt till alla produktionsavdelningar om vad som händer under repetitionen och vad regissören vill ha. Låt inte det bli några överraskningar nästa vecka. Alla bör vara medvetna om vad som händer och hur det kan påverka dem.
- Vanligtvis startar företagsmötet i början av mötesveckan. Det här är en bra tid för dig att ställa sista frågor eller funderingar, diskutera biljetter, nödsituationer etc. Diskutera alla teaterförfaranden och policyer och låt varje avdelning lägga till anteckningar om de vill.
Steg 10. Förbered andra filer
Utmattande, eller hur? Nu måste du skapa aktivitetsblad för besättningen, scheman för tekniska möten, blockskript, frågeskript och produktionsskript. Den goda nyheten är att detta är den enda extra ansökan du behöver göra, utöver dina dagliga aktiviteter.
- Aktivitetsbladet för besättningen är det som förklarar vad besättningsmedlemmarna ska göra. Håll det här bladet så enkelt som möjligt men tydligt för alla som aldrig varit inblandade tidigare. Skriv ner instruktioner, utrustningspositioner etc.
- Du kommer ofta att ställa upp och ge tips om ljus, ljud, vind, egendom, scen, så skapa dina egna koder.
Del 3 av 4: Running Events
Steg 1. Se till att allt och alla är säkra och redo
Är alla skådespelare och besättning närvarande? Om inte, ring dem. Se nu till att allt är svept och moppat, i bästa möjliga skick och redo att visas. Om det finns ett hinder kommer människor till dig. Problemet kommer att vara annorlunda varje kväll, men du kommer nästan säkert att bli mobbad.
Steg 2. Titta på tiden
Du är fortfarande klockan, även när det inte finns fler träningspass. Se till att alla känner till nedräkningen. Berätta för dem en halvtimme i förväg att byggnaden är öppen. Låt dem veta när 20, 10, 5 och 0 sekunder är kvar. Se också till att de svarar innan du antar att de har hört.
Du kan också behöva meddela alla när scenen öppnar och stänger, när det är dags för fysisk och sånguppvärmning etc. Vad som än händer, berätta för alla teammedlemmar
Steg 3. Kör headsetprotokollet
Om din besättning är fylld med veteraner kommer det att vara enkelt. Men chansen är stor att ditt lag kommer att ha nybörjare! Påminn alla om detta protokoll. Här är ett exempel på hur det fungerar:
- Säg "varning" med ledtrådens nummer och besättningsmedlemmens position ("varning på däckstik 16" till exempel). Personen på däck med nummer 16 ska sedan säga "Tack, varning".
- Efter varningen säger du "standby", till exempel "vänteläge 16". Personen som ringde då måste svara "scen vänster" eller "lampor", eller vad som helst baserat på avdelningens namn. När ordet standby talas betyder det att ingen annan får tala.
- Säg "GO" när det är dags. Du kommer inte att få något svar, du är den enda personen som har rätt att bestämma detta "go" -moment.
- Headset -skämt är en naturlig del av att arbeta backstage. Det här är kul, se bara till att du vet när tiden är rätt och att inte slänga den.
Steg 4. Arbeta med platschefen
Varje kväll måste du fylla i biljettförsäljningsbladet. Platschefen bestämmer systemet tillsammans med dig. För hennes skull, håll dock din rutin konsekvent. Försök att dyka upp på samma tid och plats varje kväll så att han vet hur du mår.
Koordinera med den här chefen om när det är en bra tid att öppna byggnaden (vanligtvis en halvtimme i förväg) och starta showen. Försenade du den i 5 minuter på grund av den långa kön? Är det svårt att parkera? Regn? Chefen kommer att meddela dig om något konstigt händer utanför byggnaden - det är lika viktigt som vad som händer bakom kulisserna
Steg 5. Starta showen
Använd headsetprotokollet vi just pratade om. Så, vid nedräkningen av 5, gå till instruktionsstationen och sätt ihop laget. Du har pratat med byggnadschefen på förhand, dina headset på, publiken är redo, så det är dags att räkna ner. Öppna gardinerna och börja showen!
Steg 6. Skriv resultatrapporten
Den här rapporten är användbar för att informera dig om showens gång, showens längd, antalet gäster, samt eventuella problem eller något som måste åtgärdas före nästa show. Chansen är stor att den här rapporten bara kommer att upprepa sig varje kväll och du kan göra det medan du stänger ett öga och vilar ena armen.
Del 4 av 4: Att ha kvaliteterna hos en bra scenchef
Steg 1. Arbeta med erfarna scenledare
Du kanske tror att år som teknisk expert är rätt förberedelse, men det som verkligen hjälper är att arbeta med en bra scenchef. Som du kan se måste en scenchef ha förmågan att påverka människor, teknisk expertis, se problem och kunna hålla ordning och reda. Denna position kräver en mycket specifik typ av person!
Medan en bra scenchef snabbt kan hitta skruvmejslar och åtgärda skadade fastigheter, kan han också samordna regissörer och skådespelare - som är två väldigt olika typer av människor - och förutsäga deras problem. Bra scenledare har flera typer av intelligens
Steg 2. Var en föredragen ledare
Du måste vara trevlig men kunna behålla auktoritet för att visa medlemmar och besättning ska lyssna och respektera dig. Om du inte gillar det kommer ingen att vilja jobba med dig igen. Om du inte respekterar, kommer du som myndighet inte att kunna garantera säkerheten för rollbesättningen och besättningen. Du är en integrerad del av showmaskinen. Om du inte kan leda kommer saker att falla sönder.
Skapa kontroll från den allra första auditionen. Även om scenchefen inte behöver vara en figur för att vara rädd, bör han eller hon fortfarande respekteras. Du behöver inte skrämma människor att lyda, men å andra sidan, var inte rädd för att agera beslutsamt när det behövs. Förvänta dig respekt tidigt i processen och respekt för omgivningen också
Steg 3. Prioritera valet av styrelseledamöter
Du måste ha förmågan att behålla evenemangets konstnärliga och tekniska integritet. Ditt jobb som scenchef är att upprätthålla regissörens vision under föreställningen, antingen 5 eller 500 gånger. Om saker förändras, korrigera dem.
Även om du inte håller med måste ditt jobb fortfarande göras. Ville regissören ha ljuset så svagt att du knappt kunde se skådespelarna? Gör i så fall vad han vill. Detta är ditt jobb - även när regissören inte är närvarande
Steg 4. Var lugn
Om du inte gör något annat, var lugn hela tiden. När du får panik kommer alla andra att få panik också. Kom ihåg att evenemanget måste fortsätta och allt kommer att bli bra. Så föregå med gott exempel och var lugn. Du har hjälp i form av besättningsmedlemmar för att lösa problem.
- Kom igen, en gång till: var lugn. Ja, du måste ta hand om många saker. Du kommer inte att få beundran och beröm. Du kommer inte att uppskattas av människor för dina förmågor. Men när något går fel, kommer de fortfarande att leta efter dig. Så ta ett andetag, håll avstånd och gör något. Du kan!
- Ställ alltid in stämningen när du tränar för att vara professionell och kontrollera. Spela tyst musik, minimera högtalande och, om möjligt, försök att ge regissören tid att tänka när han går in i teatern. Om du börjar med en lugnande atmosfär behöver du inte säga till alla i ditt lag att lugna ner sig.
Steg 5. Lär känna dina besättningsmedlemmar så gott du kan för att förutse problem
Lita på dem. Det kommer en tid då din kvinnliga besättning, som är liten i storlek, kommer att vara de enda som kan sätta scenen ordentligt. Ibland kan du dock behöva hjälpa honom, till exempel när du vänder en trojansk häst. Sådana saker hjälper dig att hitta en lösning.
- Dessutom kommer vissa människor också att vara inkompatibla och opålitliga. Ta reda på några saker, till exempel vem som är bra med sågar och vem som är bra på att lossa pom poms? Vem kan inte vara uppmärksam i mer än fem minuter och vem skulle du lita på för att köra din bil? Se till att du vet svaren på sådana här saker.
- I händelse av nöd- eller brandlarm är det ditt ansvar att säkerställa gipsets och besättningens säkerhet. Granska teaterpolitiken i nödsituationer.
Steg 6. Var chefsergeant och cheerleader
Du måste vara fast men ändå sympatisk. Se till att alla gör sitt jobb i tid och meddela dem när de underpresterar. Men du bör också stödja showen och vara positiv. Kom ihåg att alla är stressade också.
Showveckan är där en positiv inställning behövs som mest. Regissörerna kommer att vara nyfikna på att gissa om deras show kommer att lyckas. Skådespelare vill veta om de kommer att se dumma ut eller inte. Var medveten om dessa saker och ge stöd. Gå in på teatern med ett leende och en bra attityd, oavsett vad du tycker
Steg 7. Ber om ursäkt när du har fel och fortsätt med ditt arbete
Eftersom du gör flera saker samtidigt gör du misstag. Det här felet uppstår flera gånger. Ursäkta och glöm omedelbart. Blötlägg inte i det eller bli sur. Alla gör misstag. Denna uppgift är svår. Du kommer att lära av det, och nu är det över.
Alla på teater har i allmänhet förväntningar på hur saker fungerar. Alla tänker de lite annorlunda. Eftersom du inte kommer att kunna uppfylla alla deras önskemål, gör det som känns rätt för dig. Ta deras råd om det är bättre och ignorera det om det inte är det. Vet dock att du måste göra misstag för att hitta det som är rätt för dig. Detta är naturligt! Se bara till att du kan studsa tillbaka, för händelsen beror på dina förmågor
Tips
- Låt dig inte skrämmas av skådespelarna. Ignorera deras stjärnstatus, ålder eller beteende som kan vara skrämmande. Var söt, professionell, vänlig och självsäker. Om du öppnar en lucka går saker snabbt sönder. Ingen kommer att uppskatta dig för att du ger efter.
- Klä dig säkert och bekvämt. Medan de avslöjande sandalerna du köpte igår är snyggare, var medveten om att beslutet att bära dem kanske inte är rätt, särskilt om du tappar den skrymmande garderoben som behövs för den andra scenen på din stortå.
- Ha alltid med dig en bunt papper eller din bärbara dator. Dessa två objekt kommer att vara användbara för att skriva instruktioner och anteckningar för dig själv. Minnen fungerar aldrig. Ta med en anteckningsbok, mobiltelefon eller vad du än kan använda för att anteckna hela tiden och få ut det mesta av det.
- Prioritera. Gör en lista över saker som måste göras så tidigt som möjligt och gör dem i ordning. Ignorera inte denna lista, förutom av akuta skäl. Annars kommer du att glömma något eller inte hinna slutföra det.
- Läs manuset minst 10 gånger från början till slut. Behärska ditt material.
- Gör lite bakgrundsforskning om epoker, karaktärer eller historiska referenser. Du kan aldrig bli kontaktad för denna information (och aldrig volontär om du inte blir ombedd), men att veta mer om en show kommer att hjälpa i arbetet.
- Gör en skriptanalys när du anlitas för att köra ett event. Diagramma ingångar och utgångar och vilka karaktärer som finns i en scen.
- Kom ihåg att om du kan vara trevlig mot andra människor kommer de att vara trevliga mot dig också.
- Börja tänka på utrustningen du behöver och de områden som behöver uppmärksamhet.
- När du går in på teatern, börja omedelbart. Annars kommer ditt arbete att höjas och försenas.
- Börja tänka på ledtrådar till belysningens position. En belysningsdesigner hjälper dig, men se till att du behärskar allt bara om något går fel.
- Fråga alltid regissören innan du fattar stora beslut om scen, belysning etc.
Varning
- Säg alltid snälla. Bara för att du har makten betyder det inte att du kan vara oförskämd och glömma ditt sätt.
- Var inte rädd för att säga "jag vet inte". Lägg dock till snabbt: "Jag får reda på den informationen och meddelar dig så snart jag kan". Glöm inte att följa upp.
- En show kan skapa en giftig atmosfär på grund av skvaller. Skvaller kan uppstå, oavsett om det är på gymnasieskolor eller på professionell nivå. Tillåt aldrig skadligt skvaller, vare sig det gäller personligen, via telefon, textmeddelande eller online. Definiera fast policy och implementera dem.
- Om du inte vet svaret på en fråga, ta reda på det omedelbart. Svara aldrig på en fråga utan rätt svar.
- Kom ihåg att detta inte är ett spel. Även om du bara klarar scenen i gymnasiet, ta den här uppgiften på allvar. När du betraktar scenledning som en karriär, vet att varje jobb du gör kommer att vara grunden för att bygga din framtida framgång.
- Skådespelare kommer ibland att be dig göra omöjliga saker. Säg "nej" respektfullt. Erbjud andra lösningar för att hjälpa deras problem, eller låt någon annan som är involverad i produktionsteamet hjälpa dem.
- Kom ihåg att du arbetar för produktionsavdelningen. Du är ansvarig gentemot produktionschefen.
- Kom inte för nära skådespelarna eller dejt någon från cast/crew -teamet när du hanterar ett event. Du ingår i ledningsgruppen och bör ha förmågan att fatta beslut baserat på produktionsbehov, inte personliga relationer.
